Senses Nowhere　 200804

【アニメ批評】絶対可憐チルドレン 3rd sense.「悪木盗泉！エスパーはつらいよ」

概評

皆本の声が、関俊彦さんのに聞こえる。
声質が似てるのはあるだろうけど、今回は特に。

サイコメトラー EIJI っぽい話でしたね。
紫穂か葵の回かと思いましたが、どっちかっていうと皆本の回？

あ、あとゲーセン出るときも、アラームは鳴ると思うよ。

それにしても、客が新しく入ってきたのに気づかない強盗って……

講評

引っ越し

特殊工作課の人たちが皆本宅に侵入する際、
ドアに当たる火花がかなり安っぽくなってます。
微細ながらもカットしてますね。

にしても窓を破壊する理由がないなあ。
どうせ ESP 対応の窓に変えるから、ってことでしょうか？

それに引っ越しの最中に、夜から急に朝になるのはなぜ？
とはいえ引っ越しがあれだけ楽になるって、やっぱり便利だね。

超能力のレベル

超度（レベル）

3　家屋が揺れ、電灯などのつり下げ物が大きく動く。
4　花びん等が倒れ、歩いているヒトにも感じられる。多くの人が驚いて外へ飛び出す。
5　壁に割れ目が入り、墓石が倒れる。
6　家屋倒壊 3％以下。地割れや山崩れが発生する。
7　あらゆるものが破壊され、物が飛ぶ

1 と 2 は今回は出てこなかったので見られませんが、
これって地震の震度ですよね？（参考：地震防災コンソシアム）

〆くくり

全体的に CG が見やすくされていて、扱い方がキレイなアニメです。

タイトルが 3rd に変わってますね。
2話めを出したあとに気づいたんでしょうか。

前回の構成が上手かっただけに、
3話めは並程度のような印象がありました。
それでも充分といえば充分なんですけどネ。

【アニメ批評】絶対可憐チルドレン 2st sense.「高枕無憂！バベルの塔はそびえたつ」

概評

2話めでキャラの紹介をする回としては充分すぎる出来でしたね。
これからの展開はキャラクターの感情や事件の奥行きなど、
それぞれの深さよりも広さで展開していく感じでしょうか。

それに薫のサイコキネシスの暴発を抑える方法、ああくるとは思いませんでした。
伏線もしっかり効いていて「上手い！」と素直にいえますね。

とはいえ、1度めの出動のときパイロットはなぜ
心臓発作を起こすような状況で航空機に乗ることができたんでしょうか。
たぶん試験や体力検査とかあると思うんですけどね……

あとオペレーター役の後藤さん、どことなく違和感がありました。
言葉のキレが悪いからでしょうか。

講評

プレコグ

事件を予知するプレコグって
「マイノリティ・リポート」にも出てましたよね、確か。
むしろそのシステムを採用したんでしょうね。
人数や微細なところは改変しているようですが、
最終的な 3機というのは同じですね。

超能力の過大解釈

超能力に対する過大解釈が垣間見えます。
クレアボヤンスや、とくにサイコメトリーに。
ワタシも詳しく知っているわけではありませんが、
サイコメトリーって物にある残留思念を読み取る能力ですよね。
つまり無機物（ときには人体などの有機物も）に残っている
最後に触れた他人の思考を感じることができるものだと解釈しています。
そもそも人体に応用するとどう影響するのか定義が判然としないですが、
明らかに透視に準ずる能力を与えられてるんですよね。

サイコメトリー

「左上のテープがはがれそうよ」

たとえばこのセリフからもその片鱗が見られます。
冒頭でのサイコメトリーの訓練をしている紫穂の言葉ですが、
紫穂から見るに、右上のテープのはずです。
可能性としては以下の 2つが挙げられます。

1.サイコメトリーの視点では、紙面を表から見えている。
　（つまり視聴者と同じ視点で紙が見えている）
2.見えていたのは右上だが、わざと言葉を変えた。
　（紫穂になんらかの意図があり、表現を変えた）

2だとすると、
まあ妥当なところ視聴者にわかりやすいようにセリフを変えたんでしょう。
要は「物語の世界より、視聴者の視点を重視した」ということです。
「試験官に話しかけている」という線もありますが。

ストーリー構成

構成は見事なものです。
バベルの塔内を案内し、1度めの出動（Aパート）に加え
2度めの出動と薫の心理描写（Bパート）となっています。

1度めの出動の顛末は省略されていますが、
多少気にはなるものの問題はないんじゃないでしょうか。

パラドックス

すんごいパラドックスが出てきましたね。
2度めの出動が、一本木タワービルに航空機が衝突するという予知のもの。
そしてその原因は、薫の能力の暴発だった――ということです。

例 A

A-1.プレコグが事件を予知する。
A-2.事件が発生する。

そもそもはこのプロセスがまったく矛盾のないものです。

例 B

B-1.プレコグが事件を予知する。
B-2.事件を未然に防ぐ。

実はこの時点で、パラドックスは発生してます。
防いでしまったら事件は起きないので、予測し得ないですから。
「過去に戻って自分の両親を殺す」という
有名な親殺しのパラドックスと要点は同じです。

実証 C

C-1.プレコグが事件を予知する。
C-2.事件が発生する。
　事件の原因は「事件を防ぐための薫」だった。

もしプレコグが事件を予知しなければ、事件は発生しません。
予知することで薫が現地へ赴き、そのために事件が起こります。
プレコグが予知しようとしまいと、矛盾となってしまいます。

サイコキネシスの暴走

薫の能力の暴発ですが、「サイコキネシスとはなにか？」という
問題を提起させてくれます。

まず暴走したときの周囲の状況です。
薫は地面に張りつけられ、その周囲は円形に地面が圧迫されています。
そして近づいた皆本は、同じように地面に押しつけられます。
つまり地面に対し上からの重圧がかかっているということでしょう。

次に皆本が薫を守るときの手段ですが、
彼は薫の上に乗り、その重圧を防ごうとします。
つまり彼は、「超能力の重圧は物質で遮断される」と判断しています。
1話でも能力で物を吹き飛ばしていることから、
この重圧で物質を押しやることができるのはわかっています。

ここで、実際に我々が感じている重力とは別物だとわかります。
屋内で天井や床に遮断されていても、重力波発生しますからね。

またこの重圧のかかり方には 2通り考えることができます。

1.地面に対し上からのみかかる。
2.薫を中心に球状にかかる。

ここでは、近づいた皆本がその重圧圏に入った途端
上から押し潰されたように倒れることから、1だということが判明します。

さて薫のサイコキネシスは暴発したわけですが、
この暴発とは以下のどちらに属するのでしょうか。

1.サイコキネシスの本質として暴発した。
2.薫の無意識のサイコキネシス（扱い方やイメージを含める）が暴発した。

2 ならまったく問題はありません。
薫のなかで完結していることですから。
1 の場合は、薫の意思にかかわらず働いているので、
サイコキネシス（ひいては超能力）を解く鍵+となるわけです。

しかしここで 1 と 2 のどちらか判断できないので、
結果としてわからないということになってしまいます。残念。

マッサージと服

皆本が心臓マッサージをするとき、
薫の服の胸元がはだけていますが、彼女が意識を取り戻すと
なにもなかったかのように元に戻っています。
（ボタンも締められている？）

〆くくり

ぱっと見、よくできた回だったんじゃないでしょうか。
ただよく吟味してみると疑問が残るところもありましたが。

あとタイトル、2nd の間違いじゃないですかね。
こりゃ 3話も同じようになってそうですね。

キム兄やんやん

なんだかキム兄が離婚したそうで。

本当にテレビを見なくなって、
こういう情報にはとんと疎くなってしまいました。

キム兄は3度結婚して
3度とも離婚しているそうです。

タレント同士だとぶつかるんでしょうかね。
売名だとか話題づくりとかも言われるでしょうし、
まあそこんところは本人たちも自覚しているでしょうし。

結局のところ、思ったよりどうでもいいです。
キム兄やんは好きですし、離婚は悲しいと思いますが
別にそれだけなんですよねえ。

ゴシップを好むほうではないからかもしれませんが、
とにかく結婚離婚って、かなり軽いものになりましたよね。

書き写す

このごろ、あまり小説を書けていませんね。

現在、「嗤う伊右衛門」の最後の山部分を書き写してます。
著者の心情を知るにはこれがいいと聞いたので
ものの試しとて、書き綴っております。

文体が現代的でないため、試し甲斐があります。
思った以上に表記のゆらぎがあるため、
果たして著者が意図したものなのか偶発的なものなのか
判断をつけかねています。

実際、この「書写」は色々なことがわかります。
「嗤う伊右衛門」では一箇所、大きなロジックがありますから、
それに纏う伏線の張り方も、ぼんやりとながら見えてきます。

イラストや絵画でいえば、トレースにあたるんでしょうかね。
絵と違う点は、注意すれば"確実に"写せることです。
それこそ、一言一句まったくたがうことなく。

「習うより慣れろ」
「門前の小僧、習わぬ経を読む」
と近いものがありますね。

本を買ったよ、気まぐれで / Purchased books capriciously

さて、また本を買いました。

（画像なし）

今回はほとんど読んだことのない作者ばかり。
かろうじて村上龍が、一度読んだかな、というぐらい。

「ゲーム」はマイケル・ダグラスの映画（のノベライズ。たぶん）。
ラストのオチが大好き。

他にも筒井康隆や貴志雄介や
外国作家の本もリストアップしてましたが、
なにせ105円の棚にはなかったもので……

ああ、なぜか心が痛い……

【アニメ批評】To Loveる 3話「三角関係」

講評

相変わらず物理法則を無視してるな～

ところどころ、設定や構図に甘さが目立つんですよね。
ララが転校してくるときの校長の反応とか、
水族館が水浸しになった後の水が噴き出す描写とか。

つまり既存の法則を考慮してないんですよね。
質量保存の法則も、普遍的な人間の思考判断も。
その上でなにも説明を加えない。

言い訳をしない、と考えるならば立派だとは思いますが、
なにも考えずに都合のいい設定だと見ると、これほど勝手なことはありません。

ラブコメだから。
アニメだから。

そういう理由から、突拍子もないことが起こる。

アニメだからこそ、現実的にはありえないことを楽しむべき、
というのはもちろんあるでしょうけれど、
それを理由に破天荒を許すのは間違いだと思うんですよね。

あと今回の話は、BGM とガヤ、水族館に違和感を覚えました。

シーンの雰囲気と BGM が合っていない、というのは
たぶんシーンに BGM を合わせようとしたんじゃなく、
かといってシーンを BGM に合わせたわけでもなく、
独立して構成した両者をむりやり合わせたからだろうなあ、
と思うわけです。

過去、自力でゲームをつくっていた身としては（未完成ながら）
その苦労は痛いほどにわかりますが。

そしてララの服が消えるところにガヤの人たちが物凄く注目してたり。

ガヤなんてのは、ふだん道を歩いていて
服が少しずつ消える、なんてのを目の当たりにしても
通行人がどういう反応を示すか、少し考えればおかしいと思いますから。

次いで、水族館の構造。
水族館なんてあんな大きい水槽があるわけで、
最初に考える事故の危険性といえば、水槽が割れて水が漏れること。
それなのにあんな縦長の構造にすると、階下の人たちすぐ死にますよ。
見えるところでも見えないところでも、設定が甘いんじゃないかと。

〆くくり

批評というか苦言というか、そういうのばっかりですね。
なんかがっかりしました。

もう見限るかな。

【アニメ批評】仮面のメイドガイ　ご奉仕三「ロマンティックが止ま

講評

サブタイトル

2話めと同じく、サブタイトルはいろんなもののパロディになってるみたいですね。
今回は C-C-B の「Romantic が止まらない」でしょうね。

セリフ

「お前の、その乳！　思う存分にさせていただきたい！！
もちろん――じかになぁぁぁぁぁぁぁぁぁぁ！」

吹いた。
口に手を当てながら観てましたけど、
手が唾液まみれ。

コガラシの耳に編み棒つっこまれ、
「ぬふあぁぁぁぁぁっ！！」

単純な殴打でないところが、おもしろいね。
ああ――実際に耳につっこまれるとこを想像すると背筋がぞくっとするぅぅ……

マクロ視点

所々にはさまれてる小ネタでおもしろいところはあったものの、
総括的なマクロ視点で見ると、わりとありきたり。

ラブレターネタといえば、大体は 3 パターン。

1.ラブレターじゃなく、果たし状。
2.ラブレターだが、相手が同性。
3.ラブレターじゃないと見せかけて、本当にラブレター。

新キャラの登場ストーリーとしては
王道というか既存のネタでも構わないだろうけれど、
先を読むのは簡単だし、期待値も低くなるから
それを裏切るような新しい要素がほしかった。

男声ギャグ

にしても小山さんがおもしろい。
このところのギャグアニメの方向性って、渋い男声に傾斜してますよね？
若本規夫さんを先駆けとして。

でも、来期あたりから下火になりそうな予感。
それとも、世間ではもうなってる？

噴霧

薬を飲んでなえかがピンクの煙を吹く（爆発する）シーン、
あれってなえかの首のあたりからも出てるんですよね。
こう、タヌキが化けるときに煙を出すような感じで。

口や鼻、耳からではなく
体（のおそらく毛穴）から出してるってのはどうなんだろう？
エフェクト自体は好きだけれど、ちょっと煩雑なイメージがつきそう。

石化

なえかがコガラシに厳しくつっこまれて石化する度に
勢いが削がれてしまう感がある。

なえかは、ショックを受けるより反感・抵抗するほうが
テンションを上乗せできてテンポも上がると思うけれど。
逆にそれを忌避したともとれる。

百合

百合ネタをさしこむバイアスが高いですね。
しかも今回のオチでは、なんとか逃げ切るとかでもないですからね。
……過激だなあ。

〆くくり

中だるみするのが少し早いかなあ、と思いつつも
そんなものかなあ、とも推測。

これで離れる人はそこまで多くはないかもしれないけれど、
「来週も観よう！」と気楽に思えるようにテンションを持続してほしかったなあ。

【アニメ批評】To Loveる 2話「婚約解消！？」

概評

OP のメロディ、ムードは悪くない。
歌詞はあんまり見たくないなあ。
無駄にがっかりしたくない。

「OH ... YEAH ... !」

リトが目覚めてララの姿を見た瞬間の SE 。
イイネ。

あと、リトへの怨みつらみの言葉に念が籠ってる。
メインストーリーよりも、こういう細々した演出はスキ。

ってかリトって「ネギま」のネギと容貌にてるね。
まあ、他人の空似でしょうね。

居間で座ってるときのザスティン、なんか甲殻類みたい。
カニとかクモとか、そんな感じ。
甲殻類みたい。

ザスティンの肩ってすべりやすそうだけど、
持って引っ張れるぐらいなの？

ミカン小さいね。
ララと比較するとよくわかる。

今回、甚く気づいたけれど、
このアニメに意味を求めてはいけない。
考えて観てはいけない。

こういうものだ、と思って観ないと
やってられない。

〆くくり

1話めが登場人物と設定の紹介だとして、
2話めはそれを馴染ませる回、
3話めは新しいキャラを投入、といったところかな？

【アニメ批評】仮面のメイドガイご奉仕二「博士の愛した巨乳」

講評

サブタイトル

サブタイトルひどッ！！
これは間違いなく「博士の愛した数式」をモジってますね。
（そういやあの映画、録画したまま観てないや……）

笑い

気の抜けた笑い「クククゥ」が、ちょっとハマりそう。
力を込めないことがいいケースもあるんですね。

ぷくぷくっ

「な゛に゛姉゛ち゛ゃん？」

機械を通してるんですかね？　あの声。
使って……なかったらスゴいなあ。

表現の傾向

「売る」って思いの外、危ない言葉ですよね？
そのあたり、臆面もせずに流してますが、大丈夫なんでしょうか……

主人公、吹っ飛ばされる回数多いねえ。
ちょっと危惧するぐらい多いね。

露出ネタよりも、表現が危ないって傾向にありますね。

予告

次回予告のセリフ、
「大丈夫……何度でも初めてだと言い張ればいい……」
結構くすぐられるセンスがあるんですよねえ。

なんか予告のほうが真剣な声で、ギャップがいい。

声室

聞けば聞くほど、井口さんってこんな声だったかなあ、と小首を傾げる。
表現の幅というか、声に馴染みがないというかは人それぞれだけど。

〆くくり

もうちょっとギャグ要素をとりこんで
シーン移動とかテンポを上げると、もっと面白いと思います。

露出はあっても問題ないけど、
やりすぎると他のアニメとその部分で競り合うことになりそう。
To Loveるには勝てないだろうし、勝つ必要もないだろうから
ギャグでもっと押してほしいですね。

【アニメ批評】あまつき「第三夜化け物道中」

概評

今回は全体的に、静止画による荒さが目立って見えました。

たとえばトキがお梅や町娘と話すシーン。
ついてきた朽葉や紺にトキが歩み寄るシーン。
少し引いて3人映っている構図というのが共通点ですね。

あと、A パートと B パートの分け方が、さすがという感じでしたね。

そろそろ次話ぐらいで組織と組織の対立図が浮かび上がる頃でしょうか。
今回はその片鱗が垣間見えました。

講評

朱天童子の歌

「神を倒した神の子（歌詞の聞き取りが不明瞭）」
「童子よ母が恋しいか　童子を捨てた父が憎いか」

と歌っていることにトキは怒り、歌っていた夜行を追うことから、
両親との間にになにがしかあるのは、やはり間違いないようですね。

組織

新しい組織の登場ですね。
「在らざるものから江戸を守る化け物退治の幕府の要」と
只次郎が称する組織。

まあ、簡単に見て敵ではないんでしょうね。
和尚がなにも対処していないぐらいですから。

簾のその先

簾の向こうにいる「姫」と呼ばれる人。
「真白きもの」と口走る姿を現さない人物。

キャストを見ると「姫巫女：鈴村健一」とありますが、
この人物を姫巫女だと考えたとして、
「姫」とキャストが男であることで性別はわからなくなる上、
簾に映った影が口も動かさないところから「まさか人形？」とも考えてしまいます。

禅の普

和尚が禅の「普」の意義を語るシーン。
好きですね、こういう専門的なターム（用語）を使うのは。
雰囲気に幅をもたせますし、それこそが味になりますから。

朴さ――ん！

朴さんの魅力って、静かで強い声でありながら、
ギャグをかますときに声が裏返るところだと思う。
この2色が奇麗にわかれながら、それぞれが魅力になってるんですよね。

鴇時を追う朽葉が言い訳をしたり紺を殴り飛ばす場面が、それですね。

妖怪の現れる道

妖怪の現れる瘴気に満ちた道（朽葉が獣道と語る）から
木が茂る森の道に出るのが存外に早かったですね。
ちょっと呆気にとられました。

効果的な省略

トキが石段を上るシーン、ちょっとうまいと思いました。

1.トキが石段を駆け上がり、その後を朽葉と紺が追う。
2.走るトキ。
3.石段を上がるトキの目線。
4.紺の言葉に振り返り答えるトキ。

この後にトキがさらわれるわけなので、
このシーンでは「トキが前方を、朽葉と紺が後方を走る」という図を
明確に表すことが必要だということです。

本来なら追う 2人の姿や、3人が構図に入ったカットを挿入すればいいんですが、
それだと作画に時間がかかります。たぶん省略したんでしょう。

ここで問題になのが、さっきの「トキが前方を、朽葉と紺が後方を走る」の図。
1～3だけだとトキと朽葉、紺の位置関係がわかりません。
そこで4のカットと紺のセリフが出るわけです。

セリフの内容はなんでもかまいません。
トキが振り向くことで、2人の位置関係がはっきりします。
Bパートに入ってから、朽葉と紺は肩を並べて歩いてますから、
2人は同じような位置関係にいると簡単に推測できます。
そしてトキが消え、現れる朽葉と紺。唖然とする2人。
これで完璧です。

どれだけ手間を省くか、が大事だというのはよく聞きます。
構成を破綻させず省略するのは、考えどころだとも聞きます。

諏訪部さ――ん！

諏訪部さんのウィスパーボイスって、
以前ラジオでやっていた「魔法のチャームポイント」を思い出して、
笑ってしまいます。
ごめんなさい。
でも笑ってしまいます。

〆くくり

総括して、3つめって少しダレる回なんですよね。
映画でもシリーズものは、3 がつまらなくなることは少なくないですし。
色々と考えられる要因はあるでしょうし、帰納的ではありますが。

なので前後編にしてあるのは正解だと思います。
シナリオに工夫が凝らしてあって、違った趣がありました。

「奥さん、SIREN の続編が出るんですってよ」

「奥さん、ご存知です？　ホラーゲームの SIREN の続編が出るんですってよ」
「あら、ほんとう？　どういったものなの？」
「ええ、なんでも『 SIREN New Transilation 』っていうサブタイトルで、
アメリカのテレビクルーが出るんですって！」
「まあ！　それではキャラクターが英語をしゃべっているわけですね」
「そうですのよ。それも舞台は羽生蛇村。
最初の作品『SIREN』と同じ場所って話ですわ」
「信じられない！
これで屍人や視界ジャックが刷新されるともう我慢できないわね」
「奥さん……それがね……これを見て……」
「まさか……ああ、そんな…… Oh, my god ！！！」

ということで、SIREN の新作情報でした。

PS3 ということで、ワタシは買えそうにもありませんが……さめざめ。

【アニメ批評】あまつき「第二夜　狗をよぶ聲」

概評

足蹴！　朽葉、さすが。
こういうコミカルさは好き。

んで、トキドキって面倒な名前！
「時々」と間違えやすい。

侍、早く斬れよー。とか思いました。
しかも最後は、あれしきの怒号で逃げ帰りますからね。

講評

視界の半分割

おもしろいとは思うけれど、実際はああも奇麗に分割はされないでしょう。
左右の視界が交差してる部分があるでしょうし。
（参考：目が見える仕組み）

俺もろとも斬れ！

トキを羽交い絞めにして「斬れ味を確かめる」と侍がいうけれど、
そうすると、羽交い絞めにしてるほうも斬られませんか？

騙し

御行奉為（したてまつる）。

京極夏彦を読み終わったところなんで
あやかしに見立ててこらしめる、というのは似通って見える。

むしろ江戸の人間と現代の人間の感覚の差異を使わない手はないから
トキや紺のもつ知識が江戸の人たちの目にはどう反映されるか、
というところが考えどころだろうね。

モダナイズ

沙門の言動が、いちばん近代化されてる印象ですね。

「あの、でも妖怪って普通の人には見えないんでしょ？
情報なんて入ってくるもんなんですか？」

というトキに対して、

「入ってくるもんなんです。なんたっておじさんは妖怪退治がお仕事だからな」

と答える沙門。かなりモダン。

燃えた文字

燃えて現れた文字が見づらかったですけど、

報　い
を　うけ
よ

となっていたようですね。
歴史的かなづかいだと「報ひ」になりそうな気もしましたが、
そこはアニメだから、ということでしょうか。

〆くくり

今回は、江戸の時代の風景を紹介ってところでしょうか。
鵺やら夜行やら敵方を見せるよりもまず
舞台や時代のバックグラウンドを見せる感じ。

侍のしょぼさも、そういう人間が横行していたと見れますし。ね。

【書評】嗤う伊右衛門

民谷又左衛門には娘の岩しかいなかった。
岩は疱瘡で顔が醜くなり、縁談が途絶えている。
お家断絶を憂う又左衛門の下に、又市という男が現れる。
又市は婿を連れてくるという。
その婿として現れた伊右衛門と岩は結婚する。
しかしそれをよく思わない喜兵衛という男がいた。
喜兵衛は口先巧みに伊右衛門や岩を騙そうと企てた。

登場人物

境野伊右衛門 - 本作の主人公。侍。民谷家に婿入りする。
民谷岩 - 民谷家の嫡子。美しい女性だったが、病で相好が崩れてしまった。
民谷又左衛門 - 岩の父。娘にいい縁がないのを嘆いている。
伊東喜兵衛 - 女を囲い、人を騙す侍。岩に求婚していた。
利倉屋梅 - 喜兵衛の妻。元々は囲われていた一人。喜兵衛を嫌っている。
又市 - 小股潜りの小悪党。
宅悦 - 目の悪い按摩。
直助 - 妹の仇として、喜兵衛の命を狙っている。

レビュー

巷説百物語との相違

巷説百物語はアニメとマンガを拝見しているので、
登場する又市は知っていました。

とはいえ京極夏彦が初見でも問題ないでしょう。
登場人物はほとんど巷説百物語と関係ありません。

又市も物語にある程度は噛んできているものの
大部分は傍観者です。

巷説百物語と同じ感覚で読んでいると
いささかテイストの違いに驚くかもしれませんが。

四谷怪談

「四谷怪談」を題材としており、
その姓も四谷怪談では「田宮」、本作では「民谷」としている。
他にも原典では「隠亡堀」とされているところを「隠坊堀」としているなど、
改変している箇所も見られる。
（隠亡堀などに至っては、表記ゆらぎの範囲内に考えられるけれど）

章分け

章ごとに題が振られていて
初めはオムニバスの小説かと勘違いしていました。
（本を手にするとき、あらすじは読まないもので……）

その題はすべて人の名を顕しています。
「木匠の伊右衛門」「灸閻魔の宅悦」など。
また基本的にはその題の人物の視点で物語は進められていきます。
なので群像劇とみることもできます。

顛末

ハッピーエンドとは無縁ですね。
まあ人死にが出ている時点でもう関係なくなってますが。

なんだかんだいって、事の始まりは又市の介入からなんですよね。
又市が伊右衛門を斡旋しなければ、直助や袖のことだけで完結する話ですから。
まあ大元を糺していくと喜兵衛のせいなのかもしれないですが、
そこは判然としないですね。

〆くくり

まだ彼の文章に慣れていないため、あまり語れませんが
純粋におもしろい話だと思いました。

ただ御先手同心だとか組だとかの役職の上下や
江戸時代の物事の仕組みをしっかりと呑みこめていないため
後日、再読しようと考えています。

【アニメ批評】狂乱家族日記 1話「凶華様、君臨す！」

閻禍（えんか）と呼ばれるモノが世界を破滅へと導き、
人類に敗れた閻禍は言葉を残した。
「我が子が千年後に世界を滅ぼす」と。
千年後、閻禍の子である可能性がある者を集め、
家族をつくらせてその家族愛で世界破滅を防ごうという
「なごやか家族作戦」が決行された。

講評

テンポ

今期のアニメのなかでは、テンポ感は最高格。
ゴタゴタしているイメージもなくはないけれど
アップテンポで楽しめるいいアニメ。

キャラ

キャラも多彩で、アニメらしく奇抜なセンスがあります。
いきなり結婚し子供を与えられ家族を得るという、
普遍の日常なら目標となる事柄が、1話めに決定づけられます。

こうなると先が見えなくなるから、どうなるかと期待が高まる
……んじゃないのかな。
推量。

"キャラを多くいれれば、誰か一人は読者の好みに当たるだろう"
という少年マンガ系のキャラづくりではなく
"物語の雰囲気を華やかにするムードメーカーがいろいろいる"
という印象もあります。

OP & ED

軽く電波はいってるけれど、本編の雰囲気にはマッチ。

特に ED は、歌詞が載っていないから聞き取りづらいのが難点だけど
「ジャングルはいつもハレのちグゥデラックス」の
愛河さんの早口言葉を彷彿とさせる台詞回し。

クロッシング

バックグラウンドでクロストークする形式は、実は好きです。
それこそ一回観るだけじゃほとんどわからないけれど。

凶華の忙しなさを表していて、Good！

人とはなんであるか？

帝架と雹霞が口論をしているのを見て優歌がいうセリフ。
「お父さん、あの人たちも家族なの？」

うん、人じゃないよね。
片っぽどう見てもライオンだしね。

雹霞

雹霞は武器を向けられると攻撃してしまうといっているけれど、
実際に襲い出すのは、鳳火が銃を下げて握手を求めてから。
若干ニュアンスの違いがあるけれど、
「攻撃をしむけるであろう相手には反撃を試みる」という程度なら
納得できる範疇に収まる。

〆くくり

1話めとして、次回を期待したくなる要素が詰まっています。
キャラクターは華美だから知りたくなるし、
最後の短いカットで2話へつなぐのも、さすがといったところ。

タイトルが平凡なだけに、その凡庸なイメージは一掃されます。
そして誰が閻禍の子であるかという謎も残っています。

ダークホースとして注目していきます。

世界に不適合である者は嘆く。

1日24時間……足りないよ。

【アニメ批評】ゴルゴ13「Target.1 AT PIN-HOLE!」

声、軽ッ！
ゴルゴ声、軽ッ！！

正直、この一言に尽きます。

マンガはほとんど読んでいませんが、
一話めということで、とっつきやすい話を選んでいるんでしょうか。
インパクトという点では、あまりいいとは思いませんでした。

全体的には整っていると思います。
物語自体には疑問を感じさせず、整合性もありますから。

しかしすべて想像以下。
期待していただけに、落胆を禁じ得ません。

ハイジャック犯が銃を奪って撃った瞬間のおばさんの悲鳴には
声を入れやすいように、取ってつけたような間がありますし。

OP もいまいち重さが足りないイメージ。
寡黙な男のテーマにはなりにくそう。

曲や SE のなかでは、
アイキャッチの BGM が一番しっくりくるぐらいですから。

なんだかんだで犯人が馬鹿だから解決できた、という印象。

そしてゴルゴの声が「舘ひろし」である理由は、
コマーシャル要素以外には感じられません。
いわゆる「出オチ」状態。

マンガだと字数が多いからあまり読む気になれないから、
アニメなら……と期待してました。
次回を見て、琴線に触れないようであれば観ないでしょう。

【アニメ批評】Blassreiter ブラスレイター 1話「Prelude to Dispair / 絶望の始まり」

近未来のドイツで、デモニアックという異形の者が現れていた。
死体が動き出し、物を同化し人を襲う融合体デモニアック。
そのなかで異形へと変身できる生身の人間が現れる。
命を架けたバトル・ロイヤルを繰り広げる SF アニメ。

概評

あいかわらず CGバトルの GONZO ですね。
最大のセールスポイントであり、
人によっては忌避しがちなものです。

いきなり血飛沫と殺人。
人の命をあっけなく散らせる代わりとばかりに
ドバッと血を噴き出す赤いカットは、わりと好きです。

立木さんの声がすると、安堵するね。
渋い声、大好き。

講評

ドイツ

舞台はドイツということで、タイトルや登場人物名もドイツ語のようです。
タイトルのブラスレイター（ドイツ語で「蒼白の騎兵」）、
ゲルト・フレンツェン（Gerd Frentzen）、
ヘルマン（hermann、ドイツの作家ヘルマン・ヘッセと同名）などなど。

シュール

ゲルトが後輩たちから疎まれていたのを知りその場を去るとき、
車イスでバックするシーンは、なかなかシュール。
瞬間的なカットだから、方向転換とかは切ったのかな。

予想

初っ端から、なんらかの組織が垣間見えてる。
新薬を渡してきた女医と、ゲルトを追う紺の髪の男と。
デモニアックを襲うデモニアックをつくってる組織、ってとこかな。

ヘルマンの所属する XAT とゲルトの加担する組織が対立し合う、
という構造になりそうですが、まだまだ想像の域を出ません。

CG & SE

GONZO の CG はマシンの形態がわかりにくいから
（ブラスレイター（以降、BR と略）だと、デモニアックのこと）
たまになにが起こってるのかわからなくなることがある。

通常のアニメーションより、カットが少ないか早いからでしょうか、
動きが追えなくなることがあるようです。
（デモニアックの両脚を打ち抜くシーンとか）

高所から飛び降りて着地する重い音は
GONZO の CG や効果音のなかでもとくに好きですね。

ラストカットの紫煙の CG も、けっこうイイ味だしてます。

爆発

OP のバイクレースでの爆発は CG だけど
ラストのデモニアックとのバトルの爆発は通常のアニメーションみたい。
炎とバイクがほとんどのカットがあるから、
CG のみのカットが出ないように配慮したんでしょうかね。
……可能性としては、あまりないような気はしますが。

ニトロ

ニトロプラスとの合作ですか。
なんの会社かと思えば、アダルトゲームだそうで。

へえ。

そうですか。

〆くくり

公式サイトによると、主役はゲルトではなく
度々現れる紺色の髪の男ジョセフだそうです。
初回に主人公がセリフを発さないというのも珍しい。

わりとゲルトの意志を取り戻すのは早かったのもそのせいでしょうか。

ってか……ああ、何度もブラストレイターって打ってしまう。

【アニメ批評】メイドガイご奉仕一「はじめましてだ、ご主人！」

18歳を数ヵ月後に控えていた高校生の「富士原なえか」。
彼女の祖父は大富豪で、なぜか後継者が次々と失踪していた。
そして残った後継者は、なえかとその弟・幸助のみ。
なえかが18歳になった暁には財産を譲ろうと祖父は考えていた。
2人を守るために、祖父はメイドガイを送り出す。

概評

眼力いいね。
きゅい～んきゅい～んきゅい～ん、
ははん、ほほん。
小山力也さんの声もナイス。

にしても豊口さんは多才ですね。
さまざまな色をもっている。

あと主役の名前は富士原なえか、ね。
藤原紀香って聞こえてビックリしたよ。

そして ED が熱い。
曲のテンポとアニメーションの逃げる様子が相まっていて、
そのくせ「ご奉仕」だとかミスマッチの歌詞がステキ。
ちゃんとふざけている。

講評

祖父として

全重郎がフブキとコガラシに、
「祖父として、一族の長として命ずる」というセリフがある。

全重郎は、フブキもしくはコガラシの祖父？
それとも単なる間違い？
勘繰りすぎですかね……

絶対必須

フブキがコガラシの受け入れに難色を示していたなえかを見て、
「問題が多くとも、
なえか様の身の安全のためにコガラシの力は絶対必須……」という。

【必須】　ひっす
必ず用いるべきこと。欠かせないこと。

絶対必須……絶対必須か……
類語反復かな？

庶民

あの屋敷の大きさで「庶民」を主張するとは。
間取り 1K で慎ましやかに生きるワタシたちへのあてつけか……！？

おはようからおやすみまで

「おはようからおやすみまで、きっちりご奉仕してやるから覚悟するがいい！」

ライオンかよ！
森田一義アワーのあとのライオンかよ！

水責め

なえかを起こす方法が、わかりづらいよ。
コガラシがなえかの胸にホースを突っ込んで噴射。
それなら風船とかのほうが直感的にわかりやすいと思うんだけどなあ。

……バラエティの見すぎ？

回想

一話めで、いきなり回想を入れるとは。
それだけシーンを切り詰めてるってことですね。
シーン転換のテンポはかなりいいですよね。

オチ

オチは弱いけれど、
バイオハザードっぽいインパクトがある。
濃くていいね。

〆くくり

もっと叫んだりしてもいいかなあ、と思いました。
まあ叫ぶと、熱すぎる色がついてしまうからそれを避けたのかも。

これもスキマ産業なんでしょうか？
メイド"ガイ"。
ポストマン（郵便集配人）がポストパースンになり、
チェアーマン（議長）がチェアーパースンに変わり、
男尊女卑に過剰反応して女尊男卑に移っている今、
これはこれでおもしろいでしょうね。

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【アニメ批評】絶対可憐チルドレン 1st sense.「絶対可憐！その名はザ・チルドレン」

「絶対可憐チルドレン」

レベル7 の超能力を有するザ・チルドレンの薫・葵・紫穂。
彼女たちのもとに上司として皆本光一が配属されてくる。
4人がバベルの一員として事件を解決していくコメディ作品。

概評

小杉さん、渋いなあ。

「だってバベルの局長がエスパーに嫌われちゃったら、おしまいジャン」を、
最後のジャン、でちゃんと落とせるのが素晴らしい。

股間からビーム……きつっ。

講評

OP & ED

OP 曲はかなり寒い。鳥肌もの。
これを素ではなくても、歌えるのはさすが。
英語を交えるのも大して意味がない（というより寒さを助長）。

OP も ED も、「絶対」にかけなくてもいいと思うんだけどなあ。

キャラ

キャラは立っている。見事。見習わないと。
ただ薫が「らきすた」のこなたとかぶって聞こえる。
同じ声優だから、詮方ないのかも。

小ネタ

冒頭のビルの広告や薫の読んでいた雑誌など
小ネタをいろいろはさんでくる。

線路で奇襲を受けるとき、皆本は脚をつかまれるだけなんだけれど、
ザ・チルドレンの 3人にはちゃんとヘビが絡まっている。
一部コアな方々へのサービスに、微苦笑。

ってか薫の見ていた雑誌「リビドー」、ちょっと見てみたい。

セリフ・口パク

B パート（OP後）の局員がグチをこぼすシーン、
局員のセリフがなまってるように聞こえる。
葵が関西弁だから関西圏かともとれるけど、どうなんだろう？

薫の叫びカット、口が合ってないのが気にかかる。
口を開けっ放しで瞬間的に違和感を覚える。

サイコメトリー

サイコメトリーの定義がよくわからない。
たしかいろんな物の残留思念を読み取る能力だったと思うけど、
金属化した人や地面を触って意志を読んでいるから
一体どこまで応用ができるのか、はっきりとした定義を示してほしい。

エスパーであり女の子

「エスパーであろうとなかろうと、君たちはまだ小さな女の子じゃないか！
キミたちは猛獣なんかじゃない。人類の大切な未来なんだ。
そしてその大切な未来を守るのが、僕たち大人の義務なんだ！」

それまでと違う扱いされてザ・チルドレンの3人にはよく聞こえるかもしれないけど、
皆本の立場が結局は 3人を通して人類全体に向いているところは少々ネック。
だからこそこれから発展する可能性があるんだけど。

ゴ－ルデンアタック

マッスル大鎌を倒す将棋の駒での攻撃。
決着をつける一撃としては、ふっとばしたりするほうが爽快。
黄金像を背にするマッスル大鎌が金的で受け止める、となり
攻撃の勢いが削がれているような印象を受ける。

〆くくり

テンポは悪いともイイともいえない。
でも展開はそれなりに要素がつまっていていいです。

完全な余談ですが、話数が sense になってますね。
（ちなみにこのサイトは
ブログやメインサイトのタイトルを senses でまとめてます）

初回の放送としては問題はまったくなし。
もう少しギャグやツッコミのテンポがよければ
気兼ねなく次からも観ようと思えるんですがぁ……

うん、とにかく次回も観ます。

2人 + ワタシ

専門時代の友人と会ってきました。

一人はドラマやゲームのシナリオを書いている若人。
一人はプログラマを目指している元大学生。

その時代の知り合いのなかでも
もっとも実りがあった者と、意味のわからない位置づけの者と。
まあどうやら自分は後者に近いようですが。

いろいろと談義しました。
それぞれの近況や将来の展望。
文章について。
速読について。
など、様々なことを。

少し刺激になったようです。

これでなにか書ければいいな。
いや、書こう。ワタシは書くんだ。

【アニメ批評】あまつき第一夜「雨夜之月」

「あまつき」

六合鴇時は日本史のテストで赤点をとり、
補習で大江戸幕末巡回展に行くことになる。
そこで妖の「鵺」に襲われ、そこを朽葉に助けられるが
そこは現実の世界とは違う世界、雨夜之月"あまつき"だった。

概評

朴さん、カッケ～～。
ギャグも様になるけれど、シリアスのほうが好き。

挿入歌に童謡が入るのはおもしろいね。
懐かしさと不気味さを感じることができる。

夜行の問い「虚とはなんぞや、実とはなんぞや」がうざったらしい。
まあ、本題だろうから仕方ないとは思うけど。

OP は、曲自体には広がりがあっていいと思ったけれど、
歌声が少々伸びがない感じ。力が篭ってないというか……

大江戸幕末巡回展の CG（天井をゴーグルで見上げると太陽に見える）って
相当な技術だよなあ。オーバーテクノロジー？

鴇時、主人公にしてはのぼーっとしてる。
受動的だから、どういうふうに自分から動き出すのかは見所の一つかも。

講評

時間差

現代での東雲の意見は、
つまり現世の意見ではなく、過去である江戸での一般見解。
江戸の時代背景を、東雲を通して語らせている。
現代にいるのに、過去を確実に語らせられている。
矛盾とまではいかないけど、歴史なんて結局は創造でしかないからなあ。

虚実

東雲を見失い、映像であるおじさんい話しかけるトキ。
ゴーグルを通して見る映像（虚像）と
肉眼で見る世界の景色（実像）を
表しているなら、なかなか考えていると思う。
――ってか、考えてるんだろうな。

直線、緩慢

直線的で、動きがガクついている。
滑らかさには欠けている。

案内図を見るトキが、橋へ移動する際、
（映像では）左からインして正面（カメラ側）を向く。
この動きが緩慢な曲線動作で、違和感を覚える。

しかもそのカットに変わって最初から、
トキは橋のほうを見ている。つまり鵺のほうを見ている。
鈴（？）の音が鳴ってから不思議がるのはタイミングがおかしい。

他にも朽葉が鵺に切りかかるときや紺に蹴りを入れるとき、
格闘ゲームのように、一度跳躍しでから標的に直線的に向かう動きが気になる。
現実的には曲線的な動きだろうけど、
そこを「非現実的な世界だから？」と勘繰るのは嫌味？

鵺との戦闘

鵺の攻撃、爪ではなく握力や押し潰す圧力での攻撃か。
鼻血は内部破壊されたからではなく、単に鼻を強打したからか。

朽葉の一閃は鵺の舌を切っているが、閃光は舌の手前を走っている。
その上コマ送りをしてみると、閃光が走ってから舌が切れるのがわかる。
整合性のつく論理的解釈がみつからない。

朽葉が縫えを斬った後、倒れたトキに鵺の血がかかり、
そしてそのトキの上に刀の切っ先が下りてくる。
感覚的には鵺の血だとわかるけれど、トキが切られたのかと勘違いしてしまう。

血と痛み

「この血と痛みは……本物？」

痛みはトキ本人の痛みだろうけれど、
血はトキのものか鵺のものか判然としない。

トキ自身には鼻血は見えていないだろうから鵺の血を指している？
つまり鵺の血の温かさや飛沫を感じて驚いているということ？
鵺の血と考えるなら符合する。ただし煩雑に感じる。

セリフ

紺のセリフ「破傷風にかかっててなあ」が
「はしゃふう」に聞こえる。
おそらく破傷風で合っているとは思うけれど、
固有名詞で聞きづらくなるのは、あまりいただけない。

〆くくり

トキの両親や家族が健在か、どうしているかは、
トキ自身の性格や雰囲気の形成に重い影響を与えているんだろうと思う。
まだ明かされていないから、興味の湧くところ。

タイトルからは色がまったくわからなかっただけに、もったいなく感じる。
展開によるものの、観ていこうと思いますー。

【アニメ批評】To Loveる 1話「舞い降りた少女」

「To Loveる」

西連寺春菜に恋をしている高校生の結城梨斗。
彼のもとにデビルーク星の皇女ララが現れる。
週刊少年ジャンプに掲載中のドタバタラブコメディ。

ラブコメとしては雰囲気が幼い当作品、
正直なところワタシは嫌いではないものの好きとはいえないので
わりと辛口になってしまってます。
閲覧の際は、ご注意を。

疑問点

ララが巻いているタオル

登場シーンにて、ララは素っ裸で、
しかもリトに胸を触られながらも気にした素振りを見せない。
それなのにリトの部屋ではタオルを巻いているのはなぜ？

追っ手の現れ方

ララの追って来た2人の黒服。2人はララを挟んで登場。
リトの部屋の窓から侵入した描写になっているが、
その窓から見た室内にはララが。

つまり2人はリトの部屋の窓から突入し、
ララにぶつからないように彼女の前方と後方に分散。
とくにブレーキをかけた様子も見せず、悠々と登場。
……考えすぎ？

宇宙船の墜落。クレーターは？

校門にてリトが春奈に告白しようとした瞬間、
岩のような宇宙船がリトのもとに落下。
宇宙船は相当な速度（大気圏で熱を有して赤くなっている）で落ちるも、
大したクレーターにはならずにリトの足元に縦に立っている。

風にワープ

風呂場でゆったりしているリトのもとに、ララ（？）が落下、ワープしてくる。
相当な爆音にもかかわらず、次のカットではリトは気づかない顔をしている。

声

美柑、ララの声が軽くて上滑りしているように聞こえることがある。
録音設備のためかとも思ったけれど、
リトの声に、とくに違和感は覚えない。

子安さん、あんまり合ってない。
キャスティングの問題？

講評

第1話としては、設定や関係性を表せている分、悪くはない。

ただコメディとして破天荒な展開（論理性の無視）があるので
大きな期待やおもしろみは、もつことができない。

校門

校門のシーンでは、校門の周囲に広さがあまりないせいからか
学校自体が狭い印象を受けてしまった。
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